Le Mort qui voulait Vivre

1. Structure et supports

L’album comporte 12 titres dont 2 interludes à la forme plus libre qui seront illustrés par 12 visualizers, soit des boucles vidéo allant de 8 (formats verticaux dont canvas Spotify) à 20-25 secondes (formats horizontaux dont YouTube). Pour illustrer la sortie physique et développer l’Univers de l’album, un shooting photo sera également réalisé. Le projet est résolument Rock et Pop Punk dans leur forme la plus actuelle et des sonorités et influences Hyperpop viennent renforcer ce vent de fraîcheur.
Une sortie globale est donc prévue, soit à la fois sur les plateformes de streaming (Spotify, Deezer, Apple Music, YouTube…), en édition physique format Jewel case et directement dans la bibliothèque des réseaux sociaux (Instagram, TikTok, Snapchat, Facebook) comme c’est déjà le cas pour mon dernier projet.

2. L’Univers

L’album raconte un voyage en sens inverse. En temps normal nous naissons, grandissons et mourrons. Ici et comme son titre percutant l’annonce, Le Mort qui voulait Vivre est l’aventure d’un jeune adulte au plus bas, sans perspective d’avenir, rien qu’une braise d’espoir en tout et pour tout. Sorti de l’adolescence l’esprit rongé par les névroses et les traumas, symboliquement mort, il livre ses dernières forces : peut-il découvrir qui il est et devenir un adulte presque fonctionnel, presque « normal » ? Cette histoire, c’est la mienne.
Ce fil rouge est respecté et développé dans chaque aspect du projet et nous pouvons identifier 3 étapes majeures : les 4 premiers morceaux ont l’odeur de la mort et sont particulièrement sombres. Les 4 suivants, moins catégoriques, voient l’espoir se faire une place, tandis que les 4 derniers aboutissent sur un constat clair et réjouissant : je veux vivre. Les clips, quant à eux, viennent ajouter une profondeur supplémentaire dans leur fond et leur forme. Le voyage est littéral, puisqu’ils seront tournés dans 12 endroits différents (1 par clip) ayant un rapport direct avec les thèmes des morceaux. Les interludes, centrées autour de la voiture et du trajet, permettront quant à elles de renforcer le caractère « Odyssée solitaire » du projet. Ici également, 3 étapes majeures pour les clips : les 3 premiers clips seront tournés avec une caméra vision nocturne (noir et blanc) pour symboliser l’absence totale de vie. Les 5 suivants prendront place au petit matin, la lumière symbolisant la vie et l’espoir, et les 4 derniers seront tournés en plein jour par temps ensoleillé et ciel dégagé. Vous l’aurez compris, le voyage musical progressif de la mort vers la vie trouve écho dans les clips à travers les changements de luminosité et le voyage de lieu en lieu.
Cette histoire et ce voyage étant les miens, je partirai en road trip de 2 semaines de sorte à tourner les visuels dans les conditions les plus authentiques possibles, garantissant un résultat poignant et impactant.